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【 盲目の鳥たちは光の網をぐぐる 】
商売の言葉や数値に囲まれていると心がささくれ立ってきて、ときには潤いのある詩的な言葉に触れたくなる。そんな矢先、瀧口修造の詩に遭う。「地上の星」というそのタイトルに目が止まったのは、中島みゆきが歌ったNHKのかつての番組『プロジェクトX』の主題歌と同名だったからだ。中島みゆきは藤女子大の国文学科卒で、ネット上の情報によると谷川俊太郎に多大な影響を受けているそうなので、ついついひょっとしたらこの瀧口のシュルレアリスム詩を発想源にしたのではないかと勝手に関係妄想を繰り広げてしまったわけである。
瀧口の「地上の星」は1967年に刊行された『瀧口修造の詩的実験1927〜1937』に所収されている詩で、ほかのも読んでみたいなあとアマゾンを検索すると中古品が1万円。うーむ、そこまで出して読みたいかなあ、と自分の気まぐれな欲望をとりあえずは退けることにする。
シュルレアリスムの自動記述はどこまで本当に無意識を反映しているのだろうと疑問に思うところがあったが、瀧口修造は真摯に自動記述に努めようとしたのだろう。やたらと登場する「ぼく」の文字が抒情を帯びていて、むしろそれこそが自動記述たらんことを示しているように思われる。20世紀前半の大きな繁栄と大きな戦争がわずか2〜30年の間にめまぐるしく展開した時代が産み落としたシュルレアリスムという文化資産にずっと惹かれ続けてきたことをあらためて自覚する。
なお、「地上の星」に出会ったのは『日本の現代詩101』という新書館のハンドブック・シリーズの中でのことだ。若い頃には文化的なハンドブックを読むなんてことは、恥ずかしくて口に出せなかったものだが、あらゆる文化領域のアーティストが膨大に堆積してしまっている現代、さまざまな領域に関心を抱く者にとっては、このようなガイドブックに一時的に頼るのはやむを得ないことだし、むしろ良質なガイドブックを選択できるかどうかがジャンルの中に深く潜航するための大きな鍵となろう。
『日本の現代詩101』の編著者は詩人の高橋順子(この人は『赤目四十八瀧心中未遂』で直木賞を取った車谷長吉の奥方)。教科書に出てくるような誰でも知っている詩人の有名な詩が適度にちりばめられている一方、詩の忠実な鑑賞者でなかった者たちに新たな発見をもたらす詩もふんだんに盛りこまれている。以前興味を抱いたものの図書館で手に取った作品集に今一つグッとこなかった詩人の作品でも「こんなに面白い作品もあったのか」と感心してしまうし、有名な詩人の作品にこういうのもあったのか、と発見の喜びがある。
備忘録として「地上の星」の他にも気にいった作品を書き留めておくことする。
川路柳虹の「塵塚」、大手拓次の「魚の祭礼」「「あをざめた僧形の薔薇の花」 、吉田一穂の「白鳥」、丸山薫の「病める庭園」、永瀬清子の「グレンデルの母親は」。西脇順三郎や日夏耿之介は昔読んだが今読み返すとやはり良いなあ。夭折した富永太郎はいつか読みたいと思っていてこの機会に「秋の悲歎」を読む。宮沢賢治はこれまでノレなかった詩人だが、「永訣の朝」はわりと好きだ。
いつか時間の余裕ができたらこれらの詩人の作品とじっくり向き合ってみたい。
瀧口の「地上の星」は1967年に刊行された『瀧口修造の詩的実験1927〜1937』に所収されている詩で、ほかのも読んでみたいなあとアマゾンを検索すると中古品が1万円。うーむ、そこまで出して読みたいかなあ、と自分の気まぐれな欲望をとりあえずは退けることにする。
シュルレアリスムの自動記述はどこまで本当に無意識を反映しているのだろうと疑問に思うところがあったが、瀧口修造は真摯に自動記述に努めようとしたのだろう。やたらと登場する「ぼく」の文字が抒情を帯びていて、むしろそれこそが自動記述たらんことを示しているように思われる。20世紀前半の大きな繁栄と大きな戦争がわずか2〜30年の間にめまぐるしく展開した時代が産み落としたシュルレアリスムという文化資産にずっと惹かれ続けてきたことをあらためて自覚する。
なお、「地上の星」に出会ったのは『日本の現代詩101』という新書館のハンドブック・シリーズの中でのことだ。若い頃には文化的なハンドブックを読むなんてことは、恥ずかしくて口に出せなかったものだが、あらゆる文化領域のアーティストが膨大に堆積してしまっている現代、さまざまな領域に関心を抱く者にとっては、このようなガイドブックに一時的に頼るのはやむを得ないことだし、むしろ良質なガイドブックを選択できるかどうかがジャンルの中に深く潜航するための大きな鍵となろう。
『日本の現代詩101』の編著者は詩人の高橋順子(この人は『赤目四十八瀧心中未遂』で直木賞を取った車谷長吉の奥方)。教科書に出てくるような誰でも知っている詩人の有名な詩が適度にちりばめられている一方、詩の忠実な鑑賞者でなかった者たちに新たな発見をもたらす詩もふんだんに盛りこまれている。以前興味を抱いたものの図書館で手に取った作品集に今一つグッとこなかった詩人の作品でも「こんなに面白い作品もあったのか」と感心してしまうし、有名な詩人の作品にこういうのもあったのか、と発見の喜びがある。
備忘録として「地上の星」の他にも気にいった作品を書き留めておくことする。
川路柳虹の「塵塚」、大手拓次の「魚の祭礼」「「あをざめた僧形の薔薇の花」 、吉田一穂の「白鳥」、丸山薫の「病める庭園」、永瀬清子の「グレンデルの母親は」。西脇順三郎や日夏耿之介は昔読んだが今読み返すとやはり良いなあ。夭折した富永太郎はいつか読みたいと思っていてこの機会に「秋の悲歎」を読む。宮沢賢治はこれまでノレなかった詩人だが、「永訣の朝」はわりと好きだ。
いつか時間の余裕ができたらこれらの詩人の作品とじっくり向き合ってみたい。
- [2011/02/06]
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【 CLOUD FOREST/中谷芙二子+高谷史郎 】
YCAMで中谷芙二子と高谷史郎による新作インスタレーション「CLOUD FOREST」。
タイトルのCLOUD FORESTは、亜熱帯地域で常に上方が霧に包まれている森林エリア―雲霧林―のことで、ディヴィッド・チューダーによるサウンドインスタレーション「RAIN FOREST」を踏まえている。(チューダーはマース・カニンガム舞踊団の音楽ディレクターを務めた人でジョン・ケージの「4分33秒」を公式の場で初めて演奏したことでも知られる)。中谷は1970年の大阪万博ペプシ館で「雲の彫刻」を発表したが、40年たった現在、高谷史郎設計による人工霧の発生装置と、風力や風向によって霧を制御するシステムによって、よりダイナミックな形で再創造されることとなったわけである。
ちなみに、中谷の父親・中谷宇吉郎(1900-1962)は低温実験室で人工雪の製作に世界で初めて成功した人として知られている。(松岡正剛が千夜千冊で、中谷宇吉郎が1940年に著した『雪』について綴っている。


ガラス張りの中庭に入って人工霧雨に包まれて思い出したのは、20年以上前チベットからネパールに下ってポカラでのんびりしていた頃のことである。アナプルナ山群を一望できると聞いてサランコットの丘に上ったのだが、アナプルナの美肌に魅了されて時を忘れているうちに霧が立ちこめ、道に迷ってしまった。生まれて初めて経験するホワイトアウトである。白一色の視界で方向感覚を失ってしまった私は、遭難を恐れて這うようにして丘の上まで戻り、霧が収まるのをひたすら待ったが、霧は雨に変わり、夕方まで悪天候が続いたため、けっきょく丘の上の鄙びた土産物屋にお願いして泊めてもらうことになった。ネパールは亜熱帯に属するが、ポカラの、しかもサランコットの丘の上となると、標高が高いせいで夜は想像以上に冷える。まさか泊まることになるとは思わなかったので、私はTシャツに短パンという格好である。雨音を聞きながら薄い毛布にくるまりガタガタと震えながら朝を迎えたのであった。これがもとですっかり風邪を引いて下痢が止まらなくなり、その後、最悪の旅路をたどるのだが、そのきっかけとなった雲とも霧ともつかぬ白闇に全身を包まれる経験は、脳裏の奥深いところに刻まれたようである。
安全な公共施設の中庭だから当時の原初的な恐怖を伴ったホワイトアウトとは本質的に異なるが、それでも直島におけるジェームズ・タレルの南寺内部の作品《Backside of the Moon》と同じく、知覚変容めいたショートトリップが経験できるのは楽しい。 )


あるいは環境の産物であると同時に環境に強い影響を与え、新たな環境さえもつくるに至った人間の営為と欲望とテクノロジーの可能性――ポジティブにもネガティブにも大きく作動する可能性――の「途方もなさ」に思いを馳せるのも良いだろう。
アメリカのアリゾナ州には、バイオスフィア2という人工的な閉鎖空間に自然環境を再現する巨大な実験施設がある(実験はもう行っていない)。これが建つ土地の名オラクルは「託宣」という意味でもあり、データベースのオラクルも連想させるという点で象徴的なのだが、そういえば昨年末だったか、YCAMのスタジオAで阿部初美が上演した「Life On The Planet」も、バイオスフィア2にコンセプトの似た、青森県六ケ所村にある閉鎖空間長期間滞在実験施設(財団法人環境科学技術研究所)が着想源だったと聞いたような気がする。
磯崎新が建築設計を手がけたYCAM全体が、一瞬バイオスフィア3にでもなったかのように想像できるのも楽しい。

タイトルのCLOUD FORESTは、亜熱帯地域で常に上方が霧に包まれている森林エリア―雲霧林―のことで、ディヴィッド・チューダーによるサウンドインスタレーション「RAIN FOREST」を踏まえている。(チューダーはマース・カニンガム舞踊団の音楽ディレクターを務めた人でジョン・ケージの「4分33秒」を公式の場で初めて演奏したことでも知られる)。中谷は1970年の大阪万博ペプシ館で「雲の彫刻」を発表したが、40年たった現在、高谷史郎設計による人工霧の発生装置と、風力や風向によって霧を制御するシステムによって、よりダイナミックな形で再創造されることとなったわけである。
ちなみに、中谷の父親・中谷宇吉郎(1900-1962)は低温実験室で人工雪の製作に世界で初めて成功した人として知られている。(松岡正剛が千夜千冊で、中谷宇吉郎が1940年に著した『雪』について綴っている。


ガラス張りの中庭に入って人工霧雨に包まれて思い出したのは、20年以上前チベットからネパールに下ってポカラでのんびりしていた頃のことである。アナプルナ山群を一望できると聞いてサランコットの丘に上ったのだが、アナプルナの美肌に魅了されて時を忘れているうちに霧が立ちこめ、道に迷ってしまった。生まれて初めて経験するホワイトアウトである。白一色の視界で方向感覚を失ってしまった私は、遭難を恐れて這うようにして丘の上まで戻り、霧が収まるのをひたすら待ったが、霧は雨に変わり、夕方まで悪天候が続いたため、けっきょく丘の上の鄙びた土産物屋にお願いして泊めてもらうことになった。ネパールは亜熱帯に属するが、ポカラの、しかもサランコットの丘の上となると、標高が高いせいで夜は想像以上に冷える。まさか泊まることになるとは思わなかったので、私はTシャツに短パンという格好である。雨音を聞きながら薄い毛布にくるまりガタガタと震えながら朝を迎えたのであった。これがもとですっかり風邪を引いて下痢が止まらなくなり、その後、最悪の旅路をたどるのだが、そのきっかけとなった雲とも霧ともつかぬ白闇に全身を包まれる経験は、脳裏の奥深いところに刻まれたようである。
安全な公共施設の中庭だから当時の原初的な恐怖を伴ったホワイトアウトとは本質的に異なるが、それでも直島におけるジェームズ・タレルの南寺内部の作品《Backside of the Moon》と同じく、知覚変容めいたショートトリップが経験できるのは楽しい。 )


あるいは環境の産物であると同時に環境に強い影響を与え、新たな環境さえもつくるに至った人間の営為と欲望とテクノロジーの可能性――ポジティブにもネガティブにも大きく作動する可能性――の「途方もなさ」に思いを馳せるのも良いだろう。
アメリカのアリゾナ州には、バイオスフィア2という人工的な閉鎖空間に自然環境を再現する巨大な実験施設がある(実験はもう行っていない)。これが建つ土地の名オラクルは「託宣」という意味でもあり、データベースのオラクルも連想させるという点で象徴的なのだが、そういえば昨年末だったか、YCAMのスタジオAで阿部初美が上演した「Life On The Planet」も、バイオスフィア2にコンセプトの似た、青森県六ケ所村にある閉鎖空間長期間滞在実験施設(財団法人環境科学技術研究所)が着想源だったと聞いたような気がする。
磯崎新が建築設計を手がけたYCAM全体が、一瞬バイオスフィア3にでもなったかのように想像できるのも楽しい。

- [2010/08/16]
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